文化交流促使民心相通。作為中國國際文化藝術交流使者，中國著名書畫藝術家黃建南一直在用實際行動踐行這個理念。得益於早年間豐富的經歷及積累，黃建南融通中外，將中國傳統的國畫意境技法與西方的油畫光影色彩完美結合，形成了獨特的個人綜合繪畫系統和新體系，我們在他的藝術作品中能夠看到融合多學科的藝術性成果。

“繪畫是一門很深奧的科學，需要不斷開拓視野，進行創新。作為中國書畫藝術家，我希望中國書畫藝術能成為促進各國關係友好的橋樑。”黃建南如是說。

一個滿載藝術成就的房間

早上見到黃建南時，他身著筆挺的西裝，笑著與在場的每個人打招呼。實際上，他習慣於淩晨五點休息，八點鐘就起床處理日常事宜。“每天休息三四個小時，精力就足夠了。”黃建南帶我們參觀了他在北京的居所，一處別致的院子，有涓涓細流，也有草坪庭院，還有一處載滿回憶與榮譽的房間。

作為“中國國際文化藝術交流使者”，黃建南一直在用實際行動促進中外文化交流。近三十年間，黃建南歷經世界各國，在數十個國家舉辦過個人展覽。常旅居於歐洲的黃建南是英國皇家學會（RSSG）成立 127 年來歷史上授予的第一位亞洲籍藝術家榮譽會員。此外，他參加過四次盧浮宮展覽並榮獲金質獎、銀質獎、創新獎，還連續參加六屆法國大皇宮展覽並每次都獲得最高榮譽的獎項，擔任美國“比佛利藝術”高級顧問、接受義大利君士坦丁皇家薩克騎士勳章..每一個榮譽都成為一個經典的時刻被記錄拍攝下來，黃建南將這些珍貴的時光框裱起來，掛在一間房子當中。而房間的三面牆壁上充滿著無數的記憶，也見證著黃建南多年來促進中外文化交流的輝煌。

說到黃建南的早期經歷時，“九年徒步三萬八千多公里”的這段旅途在採訪中不斷被提及，這段走遍祖國大江南北的經歷讓他獲取了源源不斷的創作靈感。他見過最淳樸的民風，還有迷路間遇到的山中奇景，到過人跡罕至的山脈道路，看過蜿蜒曲折的山勢地形和漆黑一片中的點點月光。他還深入大漠、城鎮鄉村中體驗生活，積累了大量的創作素材及其豐富的繪畫經驗。“讀萬卷書不如走萬裏路，走萬裏路不如閱人無數。這一路，我接觸了中國的大好河山和各種各樣的人，見過中國人的真善美，這些都記憶猶新，我感覺自己永遠畫不完。”

黃建南的藝術作品具有極大魅力，它超越傳統藝術形式的表現手法和獨特的藝術風格，展現了藝術家對生命和自然的感悟。“在大家看來，一提到油畫，好像就是在西方的語境之下，但在我的畫筆之下，靈感幾乎都來源於中國的傳統文化。中國的水彩畫、水墨畫與油畫相比，只是顏料不同，使用方法不同，實際上藝術都是相通的。我感覺，中國的國畫蘊含的內容更加深奧。”

黃建南不僅用自己的藝術作品向國際展示中國文化，更歡迎更多國際人士來到中國，向他們親自展現中國的藝術。“我邀請很多訪華的各界人士來瞭解中國的傳統文化，陪他們畫畫、做陶瓷，我們徹夜長聊，聊文藝復興、敦煌壁畫、著名的雕塑作品等等，每一次的聊天都是暢快淋漓的。文化交流是促使民心相通的重要方式。作為中國書畫藝術家，我希望中國書畫藝術能成為促進各國關係友好的橋樑。”黃建南笑著說道。

“國際山水風光畫壇的一面旗幟”

記者：前段時間，您與蒙古國藝術家策格米德先生共同舉辦的“山水相連，四時同風”書畫聯展順利落下帷幕，本次展覽選擇展出的作品是經過怎樣的精心挑選？

黃建南：非常榮幸能與策格米德先生共同舉辦本次聯展。這次展覽共展出了我們 40 餘幅的繪畫作品，這些作品的展現可以是一次藝術與大眾、藝術與傳統、藝術與創新的對話。其中，展覽展出了我的 16 幅作品，內容十分豐富，涵蓋了元宇宙、量子糾纏、祖國錦繡風光以及中國的國畫等主題，可以說是比較全面地展示了。作為中國書畫藝術家，自己有責任做好本職工作，讓中國書畫藝術成為連接中蒙關係友好的橋樑。

記者：您的作品被譽為“國際山水風光畫壇的一面旗幟”，在您看來，您的作品對東西方兩種不同的文化有著怎樣的融合和詮釋？

黃建南：我想引用別人對我的評價，我感覺他的評價是比較中肯的。這個人是具有世界影響力的美國藝術界大評論家詹姆斯，他曾經如此評價了我的作品——“黃建南得益於豐富的經歷及積累，使其融通中外，把中國傳統的國畫意境技法與西方的油畫光影色彩完美結合，創立了獨特的個人綜合繪畫系統和新體系”。

黃建南近照

黃建南在創作

《元宇宙》系列1

《元宇宙》系列2

《元宇宙》系列2

奧運系列作品《冬奧之花》

山水風光系列作品《蜜月情濃》

山水風光系列作品《日月潭晨光》

山水風光系列作品《溪水人家》

記者：據我瞭解，您的作品中甚至一幅作品使用多達 270 種顏色，這是否也是您繪畫的獨特性之一？

黃建南：是的，我的整體繪畫技巧手法很複雜，繪畫內容涉及的領域也很廣泛。每一幅畫的創作的手段、風格都不同。之前有媒體說我在北美掀起一波又一波的“黃建南藝術風暴”，很多專家第一次看到我的作品都覺得很震撼，都說我的每一幅畫都是有靈感的，都可以讓人激動不已，他們說我創立了獨立的個人繪畫藝術系統。我覺得，繪畫是一門很深奧的科學，並不是長期去描繪某一種固定圖案或者意象來展示的，我不喜歡把繪畫固定在一個範圍內，藝術的單一讓我覺得很無趣。我希望每天都有新突破，每天都想有新的創作。

記者：在創作內容方面，我注意到，在您的作品中有很多與宇宙相關的主題，還有涉及“元宇宙”這類科技題材。通常這類題材的作品您會如何獲取靈感？

黃建南：沒錯，在咱們所坐的這間房間就有兩幅有關於“宇宙”題材的作品。像元宇宙、量子糾纏、粒子光效、石墨烯等這些科學題材，我都有關注。我還有一些作品是關於四維空間、暗物質題材。因為我從小就喜歡天文地理。實際上，我的愛好很廣泛的，尤其喜歡科學、喜歡神秘的東西。

記者：現在有很多藝術家會嘗試使用 AR、VR 媒介進行藝術創作，您是否有過類似的嘗試？

黃建南：我覺得，真正的藝術是體現某一個藝術家的感情和內心世界，是一種很私人化的情感，這些都會反映在畫裏。高科技的確也是一種創作媒介，但於我個人來講，我還是更傾向於親自進行繪畫。但是現在很多電腦繪畫十分漂亮，的確是可以拿它的一部分元素，或是一些光影來進行參考，我覺得這對藝術創作來說也是有幫助的。

浸潤在東方藝術中

記者：您的祖籍廣東河源這個地方對您有怎樣的影響呢？

黃建南：的確，河源是養我、生我的地方，肯定感情是比較深的。河源是客家人最早居住的地方，也是客家文化和嶺南文化的重要起源地之一。客家的民間藝術更是多姿多彩的，山歌、雜技、美食，還有各種各樣的舞蹈等等。而且河源市是中國革命策源地之一，也是全國最早開展馬克思主義傳播的地方之一。這些豐富的面相都讓河源這個地方十分獨特。

記者：您還記得自己最早接觸繪畫是怎樣的情景嗎？

黃建南：我是一個從小就喜歡各種研究的孩子。我記得小時候看連環畫，我們叫“公仔書”，我從頭至尾看一遍之後，就可以完全臨摹複製下來。小時候看到郵票上的天安門，特別好看，我就自己在空白的郵票上面畫天安門，

別人都來問我是在哪里買到的。後來，我去文藝宣傳隊工作，做劇團、導演、演員等等，當時演出使用的《智取威虎山》《沙家浜》《白毛女》這些背景板全部是我畫的。此外，我還對很多手工藝十分好奇，木頭雕刻、籮筐編織等等，買來工具我就開始上手製作。

記者：自小就在這樣一個豐富的手工藝術氛圍中長大，的確是一種有趣的體驗。您是什麼時候開始接觸西方藝術的呢？

黃建南：我在 2009 年就出國了，去到了法國巴黎，去那邊畫畫辦展。實際上，早在 2006 年，我就去過東南亞了。而後，基本歐洲的國家都跑遍了，主要是去畫畫、做展覽。而且，每次展覽都是新畫，還經常都是不同風格的。

記者：這樣的經歷造就了您獨特的藝術體系，也就是“形成了獨特的個人綜合繪畫系統和新體系”。目前，您對年輕的畫家們會有怎樣的期待？

黃建南：我現在 71 歲了，我覺得無窮無盡的靈感是創作不完的，就是時間不夠用。所以天天熬夜還不夠，今天想的還沒畫完，明天的又想到另外一種可能性了。我覺得，畫家本身要積極向上，要有文化自信，很多中國傳統的藝術文化太豐富了，我感覺自己畫到 500 歲也研究不完。當然，國外的優秀文化也要去借鑒，因為我們不能活在自己的思維中，局限在狹隘的繪畫風格裏，我們需要時刻保持一個開闊的視野。

記者：如何能夠開闊視野、不斷創新呢？

黃建南：藝術沒有創新是沒前途的。繪畫是一門很深奧的科學，要不斷地創新。但萬事萬物都有其規律，我們可以多去瞭解其他學科的一些知識，找尋規律，因為每一個領域都存在藝術，是每時每刻、隨時隨地存在。所以我們心態要放好，平常多思考，藝術的成就、創作的品質也依靠人生的積累。

(文/王雅靜 人物攝影/李英武 來源：北京青年週刊)